Comme l’écrivait il y a quelques mois l’ami Mochi, il est de bon ton dans les cercles des érudits du jeu vidéo (comprendre geeks de plus de 20 ans) de critiquer ouvertement les antiques  pachydermes du jeu vidéo comme ce brave Shigeru. A juste titre on pourrait dénoncer cette tendance comme une tentative snob et vaine de s’affirmer en tant que joueur cultivé, pissant sur la flamme des joies de son enfance en sortant du lot des adorateurs massés servilement aux pieds de figures emblématiques du gamedesign n’ayant plus rien à prouver.

Le problême vient de là. Shigeru n’a plus rien à prouver : on sait tous ce qu’il a apporté au petit monde pleins de teigneux du jeu vidéo. Il a emerveillé notre enfance et imposé un niveau d’exigence supèrieure chez les joueurs en matière de gameplay et d’accessibilité. Bref, c’est un bonhomme important à qui l’on doit beaucoup et qu’on se doit de respecter. Donc, Shigeru n’a plus rien à prouver.

Pourquoi s’échine-t-il donc à passer pour un vieux con suffisant ? Sa dernière petite galipette verbale me paraît explicite :

“Je parle toujours à mes game designers de l’histoire de nos personnages et des mondes que nous avons créés. Souvent, nous sommes en plein développement et je dis : Oh, on dirait un jeu Sega. Nous devons faire en sorte que cela ressemble plus à Mario”

Oui, Shigeru, tu déterres les vieilles rancoeurs des 90’s, quand ton Mario ringardisé par un Sonic flamboyant était obligé de se creuser le neurone pour proposer du vrai beau et bon gameplay novateur et profond. Tu invoques cette époque alors que tout ce qui faisait la gloire du Nintendo d’alors s’est consummé dans les flammes tièdes et molles de son orientation casual-mère-grand.

Shigeru, tu es un vieux con. Va gesticuler sur ta balance et rééduquer tes tétraplégiques du pad. Va faire des loopings dans l’espace-neuneu avec ton vieux Mario usé. Mais laisse Sega tranquille. On ne frappe pas un homme à terre, c’est pas très fair play comme gameplay.

Sega ne l’écoute pas. Et relève la tête par pitié… Tu n’as pas de honte à avoir, regarde ce qu’il sort sur sa portable, Papy Shigeru, pendant qu’il te crache dessus :

Le web croule sous les sites consacrés aux jeux-vidéos. Les mêmes thèmes, les même sujets, croisés et recroisés à tout va. Bouillie d’info mâchée et remâchée, recrachée, redigérée, ravalée jusqu’à l’indigestion.

Dans tout ce marasme moribond, où errent trolls consanguins et fanboyz rabougris, quelques îlots de savoir-vivre et de bon goût subsistent fièrement. Le site Game Playlist fait parti de cet archipel précieux, qui donne toute sa valeur à un internet en pleine crise d’identité. Traitant de jeu vidéo avec une approche singulière et originale (seul dans son domaine dans le web francophone), Game Playlist est une bonne nouvelle pour tout ceux qui souhaitent approfondir leurs connaissances et leur culture sur ce média passionnant et bouillonnant et sa facette souvent et injustement peu considérée : la musique de jeu vidéo.

Game Playlist est un très bon site.

Et je dis pas ça uniquement parceque je fais désormais parti de leur (petite) équipe de rédacteurs.

Dans un futur lointain et apocalyptique, deux êtres se battent pour survivre…Deux héros fiers et solidaires, beaux et braves, en lutte contre les forces du Mal.

En fait non.

Aachi & Ssipak est un animé d’une heure et demi des coréens Jeong Hye-Won et Jeo Bom-Jin qui parle de caca.

Oui oui.

L’univers où se passe le film est caractérisé par une valorisation à outrance de nos banals étrons ; en effet une puce électronique est implantée à la naissance dans le trou d’balle de chaque individu, et va dés lors comptabiliser sa productivité excrémentielle de manière impartiale tout au long de sa vie. Car toute l’économie de cette étrange société est basée sur la Sacro-Sainte Merde qui permet d’alimenter en énergie toutes les technologies nécessaires à une vie décente (de type XXIème siècle crasseux). Ainsi, une juste rétribution est allouée à chaque c(h)itoyen accomplissant avec générosité son devoir civique (chier) : à chaque étron offert à la communauté, il reçoit une petite glace bleue aux vertues euphorisantes et profondemment addictives.

Il est important de savoir que ces “glaces bleues” sont l’objet d’un marché noir extrêmement lucratif. Et qu’elles constituent la seule nourriture d’un peuple de gnomes mutants bleus, humains dénaturés par la consommation de cette drogue.

Aachi et Ssipak sont deux petites frappes un brin loser évoluant dans tout ce merdier.

Voila pour la petite histoire (Je laisse aux théoriciens amateurs et liseurs entre les lignes motivés le soin de décrypter le message socio-corrosif se cachant dans le derrière de l’oeuvre. J’ai mes idées, mais ne gâchons rien…)

Cet animé Coréen n’a rien a envier aux délires audiovisuels de ses voisins Nippons. D’une réalisation absolument magistrale, c’est un geyser d’images à haute pression qui vient nous tapisser les rétines tandis que nos tympans sont submergés d’effets sonores et de musiques frénétiques. Proche d’un Dead Leaves par son délire graphique et son propos psycho-scato-politico-vrillé, voila un film qui en jette. Loin d’être juste une farce crétine et hurlante, il est jalonné de références cinématographiques et de morceaux de pop-culture, tout en flirtant entre parodie et expérimental. Sous ces dehors idiots et jubilatoires, nous sommes en face d’une oeuvre intelligente et lucide, totalement en phase avec les préoccupations de son époque.

Bref, un bon divertissement pour les sens, et de la bonne nourriture pour le cerveau (de plus de 18 ans ^^).

Aahahahahahahaha….pardon…c’est que je viens d’écrire ‘French Touch’…ça me provoque toujours un fou rire irrépressible…ne me demandez pas pourquoi.

Bon, blague à part, il a l’air chouette ce petit jeu DS. Un substitut de Loco Roco pour les quelques bouseux qui n’ont pas encore de PSP (et les fiers bouseux ringards comme moi qui n’ont qu’une vieille DS de 2004).

Enfin, quand je dis Loco Roco, c’est juste le vague sentiment de bonne humeur et de poésie joviale que diffuse ce trailer qui me permet de rapprocher ces deux jeux, leur gameplay et direction artistique n’ayant pas grand chose en commun.

C’est pas mal hein, c’est français.

Rosebud!

Aujourd’hui j’ai été visiter le blog de 16×16.

Heureusement, j’étais en pause déjeuner car je suis tombé sur la Beta du jeu diabolique ‘Rescue The Beagles‘.

C’est un petit jeu indépendant réalisé dans le cadre d’un concours organisé par TIGSource, crèmerie cinq étoiles du jeu indé, sur le thème de la génération procédurale (certains composants du jeu doivent être généré par des algorithmes, au lieu d’être préalablement conçus par l’auteur). Dans ‘Rescue The Beagles‘, les niveaux sont générés par le moteur à chaque début de partie.

Gameplay simple, efficace et vite frénétique, il manque peu de choses à cette Beta ; excellente petite virée dans un monde épuré de pixels en mi-teintes sur fond de musique 8-bit.

Ah oui, le but du jeu est, comme son nom l’indique, de sauver ABSOLUMENT TOUT les Beagles.

Sisi, ces petits chiens qui migrent tout les étés sur les bords d’autoroutes avant de s’envoler à joyeux coup d’oreilles vers on ne sait où…

Les connaisseurs me comprendront.

E N F I N ! ! !

J’aime beaucoup les robots, ils me fascinent. Même si souvent ils me font peur, en particulier lorsqu’ils errent dans les lugubres sous-bois de la Uncanny Valley… Mais leur pureté, leur innocence est pour moi une source intarissable d’inspiration. Les toasters programmables de nos ancêtres ont désormais des bras, des jambes, des yeux, des oreilles et même parfois des sourcils. Mais ils répondent tous à un code inscrit au fin fond de leurs entrailles électroniques qui les asservit à se plier docilement aux exigences de leur créateur, et à lui griller ses tartines des deux cotés.

Ils sont ridicules, ces robots singeant l’homme. Ils essayent d’imiter nos comportements irrationnels et ne font que reproduire gauchement des actions vides de sens. Cependant, dés qu’on leur offre un soupçon d’adaptabilité ; que des scientifiques un brin dérangés essayent d’insuffler “l’initiative” dans leurs programmes vérouillés, on obtient de curieux comportements…

Dans le domaine de la physique robotique on a atteint par ce biais des résultats absolument bluffant. Dans cette vidéo, on laisse un robot disposer de son “corps” en connaissance de ses capacités et en lui donnant un but à atteindre. Il va se battre pour y arriver, faisant jouer la moindre de ses articulations, s’adaptant aux situations critiques en répondant au quart de tour.

Les recherches s’orientent aussi dans une voix étrange…essayer d’optimiser les relations hommes/robots en faisant don à ces derniers d’expressions émotionnelles, décryptables intuitivement par un humain. Comment synthétiser de manière crédible quelque chose d’aussi subtil qu’un feedback émotionnel ? Et surtout, quel est la part de sincérité dans ce qu’exprime un robot…Il exprime son état, par le biais d’une ligne de code, mais est-il conscient de ce qu’implique cet état ? Un humain ne peut qu’être dérangé par cette pantomime creuse. Mais si, un jour, le robot essayait d’influencer à dessein l’état de son interlocuteur par l’intermédiaire de ce qu’il exprimerait ?

Ce robot-tronc est un monstre de la Uncanny Valley…Une tête humanoïde sur un amas de ferrailles. Il lui manque les qualités motrices de l’exemple précédent en matière d’autonomie.

Des dingues japonnais ont essayé de marier autonomie motrice et autonomie d’expression en insufflant dans un robot humanoïde très (très) cher un logiciel émulant à peu de choses près les capacités mentales d’un bébé de 2 ans.

Là, on peut hurler d’horreur…Allons-y

AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAH !!!!

Cependant, je reste fasciné par les gauches gesticulations de ce bidule…l’empathie fonctionnerait presque…si il n’était ces yeux morts et ces petits jappements obscènes…

Enfin le meilleur de tous, quand même, malgré sa vieille dégaine de méccano déglingué et sa voix de synthèse ultrakitsh, ça reste notre bon Numéro 5.

Madame Lara Pitfall a perdu son Harry de mari, l’aideras-tu à le retrouver ?

Ca aurait pu être l’accroche de ce titre, s’il était sorti en 1982. Il se trouve en fait que ce petit jeu est un jeu indépendant pas fini de 2008, en provenance du forum RetroRemakes. Reprenant “l’esthétique” ultra-cheap des premières aventures de Harry Pitfall (qui sont au Pixel-Art ce que les Arts Premiers sont à l’Art Biotech’) ce petit programme transpose les aventures de la Croft pneumatique dans un jeu de plate-forme 2D.

Pitfall sur Atari 2600

C’est rigolo. Les plaisantins ont même été jusqu’à reprendre le thème de Tomb Raider en musique 8-bit. Malheureusement c’est encore beaucoup trop reconnaissable pour rendre honneur au chipset sonore de l’Atari VCS-2600, qui était proche parent de celui de la sonnette d’interphone standard (qui a lui-même inspiré le cri du Minitel).

RetroRaider

Pour les personnes majeures, il existe même une version APOIL ! (prévoir un seau d’eau froide à porté de main)

Les éditions Tonkam présentent…

Je viens de finir le premier Tome de “La vie de Bouddha” d’Osamu Tezuka et je suis littéralement béat. Béat d’admiration pour le talent incroyable de ce conteur prolifique. Aussi variée que peut être son oeuvre et aussi déficiente que soit ma culture ; je n’avais jamais entendu parler de cette série de mangas retraçant la légende de l’éveillé. Je suis tombé dessus au hasard de mes errances à la médiathèque d’Aix hier après-midi et j’ai été d’abord étonné de voir un Tezuka dans ces étagères plus encombrées de Bleach ou HunterXHunter que de véritables classiques. Alors bon…on verra bien…

Oh la bonne idée que j’avais eu là !

Pendant un temps, j’ai lu pas mal de trucs sur le Bouddhisme. Par curiosité pour une religion qui n’en est pas vraiment une ; quelque chose de singulier, que ma conception de petit occidental tout imbibé de culture judéochrétienne avait du mal à appréhender. Aussi parce que le Japon, qui me fascine, est lui-même imprégné de Bouddhisme jusqu’à la moëlle de ses temples merveilleux que je verrais un jour (si).

Dans cette période d’investigation spirituelle, un indispensable ami, prophète à ses heures, m’avait prêté un livre : “Sur les traces de Siddharta” de Thich Nhat Hanh (maître Bouddhiste vietnamien réfugié en France et écrivain). Ce bouquin très malin retrace sans mysticisme ou autres sermons indigestes la vie du prince Siddharta, qui deviendra suite à un régime à base de racines, d’eau froide et de selles douloureuses, le Bouddha (en même temps qu’un excellent personnage de roman). Sur le modèle du périple initiatique, il propose une description pas à pas de la naissance d’un être éveillé. *

C’est donc en croisant mes souvenirs de ce livre (je te le rendrais Chouix, je l’ai toujours, désolé ^^) que je me suis plongé dans la lecture du manga de Tezuka.

Ehbien le point de vue n’est pas du tout le même…Tezuka adapte la vie du Bouddha à son roman graphique en prenant la voix du lyrisme, de l’épique et du fantastique. Mais comme toujours chez le Maître, l’agitation et l’humour (il y en a beaucoup) se mêlent au tragique (contrastant puissamment avec le trait relativement naïf de Tezuka) et au sensible. Les personnages sont extrêmement fins et attachants. Ils ont une vraie densité qui tend les fils de la narration à mesure qu’ils se téléscopent au grés des evènements. Et les valeurs mystiques coagulent leurs destins, dévoilant la trame cyclique et harmonieuse qui régit l’Univers Bouddhiste.

J’ai hâte de lire la suite !

* Je ne peux pas m’empêcher de vous décrire dans quelle situation je me suis retrouvé à lire ce bouquin…

J’étais alors en plein job d’été, emploi saisonnier ingrat et indispensable, où ma tâche consistait à ramasser 16546 tonnes de pommes Gala (les rouges, juteuses et collantes) par jour, en compagnie d’un soleil de plomb et d’une sacoche branlante à vider toute les 3 minutes dans une grande benne puante sans se faire choper par les guêpes. Je prenais ma pause de midi au bord d’une petite rivière, sur des berges désertes, au fin fond d’un chemin oublié. Complètement cramé et fourbu, j’avalais en speed un jambon-beurre-cornichon puis m’attablait face au bouquin, au pied d’un superbe peuplier très vieux et très grand. C’était puissant, j’entrais dans le récit avec un bonheur salvateur, et respirait la sagesse qui s’en exhalait en harmonie totale avec la quiétude qui m’entourait.

Jusqu’à ce que mon vieux Nokia se mette à geindre, car j’étais en sursit : les pommes n’attendent pas.

Ce court-métrage m’est tombé dessus d’une VHS il y a fort longtemps. J’étais alors au collège et trainait mes savates (du 36 à l’époque) en compagnie de sympathiques énergumènes qui faisaient rien qu’à se culturer les yeux avec des choses bizarres…Aaaaah, douce époque où tout était apprendre. Je remercie d’ailleurs ces zigotos pour ces heures de rires juvéniles passés devant des stupidités audiovisuelles diverses, que ma mémoire désormais saturée de flux RSS et surgavée de DivX n’arrive tout de même pas à oublier.

Merci les amis !

Voila. C’est stupide, ils sont hideux, mais je les aime. “eeh ah-ah-ah-ah-ah-ahah…”