Rétro Barbare

Les barbares en slips sont si pathétiquement laids qu’ils forcent l’indulgence. Mais leur ridicule qui fut jadis à la mode (le temps d’une petite semaine j’imagine) fit beaucoup de mal au monde du jeu-vidéo. De nombreux prototypes de designs invendus de Conan se virent confier le premier rôle dans des jeux logiquement plus tournés vers le hack’n slash que le coaching cérébral. Si on peut retenir quelques bonnes petites boucheries sympatoches (à la Golden Axe pour ne citer que lui), je garde un souvenir douloureux d’une majorité de titres illustrant ces gros tas de viandes gorgées de testostérone…

Pourtant je reste indulgent envers ces braves brutes épilées. Il y a un coté attendrissant à voir ces gros bébés mouliner “rah! roh!” de la bâtarde de 50kilos contre des sprites de l’enfer à l’allure de hiboux empaillés par un taxidermiste manchot.

C’est avec émotion que je suis retombé sur cet immonde jeu qu’est Rastan Saga II par exemple. Je l’avais découvert sur la NEC Pc-engine de mon cousin quand j’étais gamin, et tout de suite  la maladresse émouvante de Rastan m’avait touché. Handicapé par ses gros muscles, son sprite bouffi se débattait tant bien que mal à renfort d’animations ultra-raides, dans des tableaux trop étroits. Que ce jeu était mauvais… Mais pataud et si mal foutu qu’on avait envie de l’aimer, de lui trouver quelques qualités ou au moins de nobles intentions tant il n’avait rien pour lui.

Et sa musique……Aaaaah…cette musique…mélopée dissonante aux relents baroques crasseux, d’une laideur si insipide  qu’elle est restée à jamais gravé dans ma mémoire auditive.  Là où j’aurai oublié le simplement médiocre, l’outrageuse nullité de cette bande-son lui permet d’atteindre en mon coeur une certaine postérité…

Je vous laisse juge :

[E3] La Vieille République

Je n’ai jusqu’à présent pas trop suivi l’E3, pas vraiment client du teasing racoleur des grosses machineries. Mais hier soir, le père Jangho , dans son infinie mansuétude de gros geek fini, m’envoya le lien du nouveau trailer du MMO Star Wars : The Old Republic.

Et ça a fait vibrer ma fibre nostalgeek comme jamais.

Je me suis rappelé ces tortures inhumaines que nous nous infligions avec le compatriote Pixoshiru, lors de soirée marathon à base de visionnage de la première Trilogie (VHS siouplé) d’une traite, suivi d’ un Trivial Pursuit de la galaxie très lointaine (« Echo 3  à Echo 7 »). Des beuglements de Chewie venaient troubler la quiétude tiède de la campagne Sarthoise d’une nuit d’été 1999.

Putain, 10 ans. (Athénaaaaa !!!!1!1)

Tout ça pour dire que ce trailer est très bien. Bien mieux que tout ce qui a été fait sur Star Wars depuis quelques années. J’y ai retrouvé l’esprit de la Force et pour un peu j’attendrai presque le jeu.

[cqfd] Welcome to Madworld !

Voici quelques explications qui éclairent bien la situation embrouillée de cette crise financière mondiale. Moi qui pensais que c’était tout simplement la faute de gros connards en costard…

Hum…Au final, c’est bien la faute de gros connards en costard.

[GTA IV] La Classe Américaine

Quand on joue à GTA IV, on consulte notre “sur”monde.

En analogie avec le concept de tonton Sigmund, le surmonde serait cette espèce de monde synthétique, où tout est icône ; tout est standardisé selon des codes construits dans un unique souci d’efficience, seule loi cruelle et froide de cet univers.

GTA est une vitrine sur cette entitée nauséabonde et enivrante qu’est le surmonde. GTA est surfait ET profond. Seule une infime portion de son public l’explorera avec le regard d’un archéologue du présent. Le reste roulera à tombeau ouvert dans des rues floues écrasant des polygones en écoutant du gros RnB.

Ce qui est le plus étonnant et louable, concernant ce GTA IV, c’est la volonté assumée de ses créateurs de ne pas en faire uniquement ce jouet hype et désuet qu’on nous décrivait dans les magazines comme l’ultime sand-box immorale et défoulante. Le premier trailer diffusé au tout début de la campagne de com’ en est une allusion flagrante : son vocabulaire est celui du biopic noir sous fond de documentaire détaché sur la déchéance du mythe capitaliste (aussi appellé rêve américain).

Quand je joue à GTA IV, je suis dans Koyaanisqatsi. Je n’incarne pas Niko Bellic, je dirige une marionnette sans fil dans un univers ; miroir cruel et onirique de notre monde. Je créé un film documentaire sur cette instance du réel emprisonnée dans cet objet vidéoludique (qui me redonne foi en une certaine forme de magie que je pensais disparue : faire tenir un monde dans un DVD, c’est possible). A titre d’exemple, les trajets en taxi sont une source d’emerveillement constant : les absurdités de comportements des IA produisent parfois des réactions plusqu’humaines, il y a toujours un détail qui accroche le regard, un panneau lumineux, le reflet d’un passant qui échappe son soda et se met à hurler et s’enfuir en courant comme s’il s’était renversé de l’acide sur le futal…bref, je suis dans une savane urbaine familière et éxotique, à la logique primitive et tarée, en plein safari ludique.

Omagad, quel pied.

Dans la vallée, oh oh…

J’aurai pu parler de la vidéo ayant “fuitée” (comme par hasard) lors d’une conférence au Micromania Gameshow sur le nouveau (depuis 2 ans) projet de Quantic Dream ; Heavy Rain, mais en fait non.

J’ai envie d’aimer ce jeu, parce que Nomad Soul, parce que ambition démesurée et goût du défis assumé chez le père David Cage. Mais le rendu ne me satisfait pas. Après toutes les promesses fumeuses dont on nous a gavé, les yeux de poisson mort de l’héroïne ont du mal à me faire ressentir la fameuse “émotion qui m’arracherait des larmes” que Cage nous vendait avec fougue il y a un peu plus d’un an.

Et puis l’impression de se retrouver devant un Dragon’s Lair next-gen est tenace, malgré le recyclage de certaines bonnes idées de Fahrenheit (leur précédent jeu, intéressant mais castré) comme les split-screens et quelques actions contextuelles. Comme le dit Cage, Heavy Rain est plus proche d’un film interactif que d’un jeu vidéo. Au moins, c’est assumé. J’ai envie d’y croire, même si mes paupières sont déjà lourdes dans la crainte d’un scénario aussi faiblard que celui de Farhenheit.

Donc non, je ne vais pas parler de Heavy Rain aujourd’hui. J’insiste.

J’y pensais juste parcequ’ils sont en plein dans la problêmatique de Uncanny Valley qu’ils nous assuraient balayer avec leurs grosses boites noires Sony pleines de grosse puissance du futur. And my proutprout is chicken.

Donc voila, la Uncanny Valley, encore elle (ça me fascine, j’avoue), je suis tombé dessus ce matin dans la matinale de Canal+. Elle se cache vraiment là on ne l’attend pas, la sournoise…Et aujourd’hui, c’était dans un petit sujet dans leur journal qui s’attardait brièvement sur Jules, un robot capable de capturer les expressions faciales d’une personne face à un système de caméras et de les restituer en temps réel.

Je vous laisse juger.

(bon là, c’est pas du temps réel ; j’ai pas retrouvé la vidéo. Mais ça marche, d’après les sites spécialisés.)

[Aachi & Ssipak] De la merde en lingot.

Dans un futur lointain et apocalyptique, deux êtres se battent pour survivre…Deux héros fiers et solidaires, beaux et braves, en lutte contre les forces du Mal.

En fait non.

Aachi & Ssipak est un animé d’une heure et demi des coréens Jeong Hye-Won et Jeo Bom-Jin qui parle de caca.

Oui oui.

L’univers où se passe le film est caractérisé par une valorisation à outrance de nos banals étrons ; en effet une puce électronique est implantée à la naissance dans le trou d’balle de chaque individu, et va dés lors comptabiliser sa productivité excrémentielle de manière impartiale tout au long de sa vie. Car toute l’économie de cette étrange société est basée sur la Sacro-Sainte Merde qui permet d’alimenter en énergie toutes les technologies nécessaires à une vie décente (de type XXIème siècle crasseux). Ainsi, une juste rétribution est allouée à chaque c(h)itoyen accomplissant avec générosité son devoir civique (chier) : à chaque étron offert à la communauté, il reçoit une petite glace bleue aux vertues euphorisantes et profondemment addictives.

Il est important de savoir que ces “glaces bleues” sont l’objet d’un marché noir extrêmement lucratif. Et qu’elles constituent la seule nourriture d’un peuple de gnomes mutants bleus, humains dénaturés par la consommation de cette drogue.

Aachi et Ssipak sont deux petites frappes un brin loser évoluant dans tout ce merdier.

Voila pour la petite histoire (Je laisse aux théoriciens amateurs et liseurs entre les lignes motivés le soin de décrypter le message socio-corrosif se cachant dans le derrière de l’oeuvre. J’ai mes idées, mais ne gâchons rien…)

Cet animé Coréen n’a rien a envier aux délires audiovisuels de ses voisins Nippons. D’une réalisation absolument magistrale, c’est un geyser d’images à haute pression qui vient nous tapisser les rétines tandis que nos tympans sont submergés d’effets sonores et de musiques frénétiques. Proche d’un Dead Leaves par son délire graphique et son propos psycho-scato-politico-vrillé, voila un film qui en jette. Loin d’être juste une farce crétine et hurlante, il est jalonné de références cinématographiques et de morceaux de pop-culture, tout en flirtant entre parodie et expérimental. Sous ces dehors idiots et jubilatoires, nous sommes en face d’une oeuvre intelligente et lucide, totalement en phase avec les préoccupations de son époque.

Bref, un bon divertissement pour les sens, et de la bonne nourriture pour le cerveau (de plus de 18 ans ^^).

[Soul Bubbles] French Touch Generation

Aahahahahahahaha….pardon…c’est que je viens d’écrire ‘French Touch’…ça me provoque toujours un fou rire irrépressible…ne me demandez pas pourquoi.

Bon, blague à part, il a l’air chouette ce petit jeu DS. Un substitut de Loco Roco pour les quelques bouseux qui n’ont pas encore de PSP (et les fiers bouseux ringards comme moi qui n’ont qu’une vieille DS de 2004).

Enfin, quand je dis Loco Roco, c’est juste le vague sentiment de bonne humeur et de poésie joviale que diffuse ce trailer qui me permet de rapprocher ces deux jeux, leur gameplay et direction artistique n’ayant pas grand chose en commun.

C’est pas mal hein, c’est français.

Rosebud!

Hystérie, Jubilation, Joie.

Les connaisseurs me comprendront.

E N F I N ! ! !

Salade d’Automates

J’aime beaucoup les robots, ils me fascinent. Même si souvent ils me font peur, en particulier lorsqu’ils errent dans les lugubres sous-bois de la Uncanny Valley… Mais leur pureté, leur innocence est pour moi une source intarissable d’inspiration. Les toasters programmables de nos ancêtres ont désormais des bras, des jambes, des yeux, des oreilles et même parfois des sourcils. Mais ils répondent tous à un code inscrit au fin fond de leurs entrailles électroniques qui les asservit à se plier docilement aux exigences de leur créateur, et à lui griller ses tartines des deux cotés.

Ils sont ridicules, ces robots singeant l’homme. Ils essayent d’imiter nos comportements irrationnels et ne font que reproduire gauchement des actions vides de sens. Cependant, dés qu’on leur offre un soupçon d’adaptabilité ; que des scientifiques un brin dérangés essayent d’insuffler “l’initiative” dans leurs programmes vérouillés, on obtient de curieux comportements…

Dans le domaine de la physique robotique on a atteint par ce biais des résultats absolument bluffant. Dans cette vidéo, on laisse un robot disposer de son “corps” en connaissance de ses capacités et en lui donnant un but à atteindre. Il va se battre pour y arriver, faisant jouer la moindre de ses articulations, s’adaptant aux situations critiques en répondant au quart de tour.

Les recherches s’orientent aussi dans une voix étrange…essayer d’optimiser les relations hommes/robots en faisant don à ces derniers d’expressions émotionnelles, décryptables intuitivement par un humain. Comment synthétiser de manière crédible quelque chose d’aussi subtil qu’un feedback émotionnel ? Et surtout, quel est la part de sincérité dans ce qu’exprime un robot…Il exprime son état, par le biais d’une ligne de code, mais est-il conscient de ce qu’implique cet état ? Un humain ne peut qu’être dérangé par cette pantomime creuse. Mais si, un jour, le robot essayait d’influencer à dessein l’état de son interlocuteur par l’intermédiaire de ce qu’il exprimerait ?

Ce robot-tronc est un monstre de la Uncanny Valley…Une tête humanoïde sur un amas de ferrailles. Il lui manque les qualités motrices de l’exemple précédent en matière d’autonomie.

Des dingues japonnais ont essayé de marier autonomie motrice et autonomie d’expression en insufflant dans un robot humanoïde très (très) cher un logiciel émulant à peu de choses près les capacités mentales d’un bébé de 2 ans.

Là, on peut hurler d’horreur…Allons-y

AAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAH !!!!

Cependant, je reste fasciné par les gauches gesticulations de ce bidule…l’empathie fonctionnerait presque…si il n’était ces yeux morts et ces petits jappements obscènes…

Enfin le meilleur de tous, quand même, malgré sa vieille dégaine de méccano déglingué et sa voix de synthèse ultrakitsh, ça reste notre bon Numéro 5.

Un oiseau laid sur un arbre perché…

Ce court-métrage m’est tombé dessus d’une VHS il y a fort longtemps. J’étais alors au collège et trainait mes savates (du 36 à l’époque) en compagnie de sympathiques énergumènes qui faisaient rien qu’à se culturer les yeux avec des choses bizarres…Aaaaah, douce époque où tout était apprendre. Je remercie d’ailleurs ces zigotos pour ces heures de rires juvéniles passés devant des stupidités audiovisuelles diverses, que ma mémoire désormais saturée de flux RSS et surgavée de DivX n’arrive tout de même pas à oublier.

Merci les amis !

Voila. C’est stupide, ils sont hideux, mais je les aime. “eeh ah-ah-ah-ah-ah-ahah…”